Raja Ravi Varma Koil Thampuran (29 april 1848 – 2 oktober 1906)
Ravi Varma er en av viktigste malerne i indisk kunst historien. Hans verk er blant de beste eksemplene på sammensmeltingen av europeiske teknikker med et rent indisk følsomhet. For det andre, var han kjent for å lage litografier. Han gjorde malerier tilgjengelig for alle. I en alder av 58, var han den mest kjente og mest ettertraktede maleren i India. Ravi Varma var både en individuell kunstner og en kunstnerisk virksomhet.
Ravi Varma var den første indiske kunstner som brukte vestlige teknikker, perspektiv, komposisjon og tilpasset dem til indiske tradisjoner. Han ble en ettertraktet artist blant indiske adels folk og europeerne i India. De ville ha ham til å male sine portretter. Han tilpasset vestlig realisme og ga ny bevegelse i indisk kunst. Han ble en berømt maler fordi han var i stand til å slå sammen disse to kulturene for å lage kopier av hans egen maleri i presset. Han masseproduserte de slik at vanlige folk hadde råd til dem.
Denne innovasjon resulterte med økt popularitet til hans bilder, som integrerte seg kraftig i indisk kulturen. Ravi Varma er ikke bare en velkjent kunstner , men også en stor patriot. Hans skildring av skjønnheten i den indiske kvinnen har livskvalitet. Gjennom årene har mange prøvd på reproduksjoner av Ravi Varma malerier og har forsøkt å kopiere uttrykk fra hans motiver.
Den andre grunnen til at maleren fikk oppmerksomhet var hans visjon – han grunnla en trykkpresse i Mumbai i 1894 ved hjelp av en tysk ekspert Fritz Schleicher som kvernet ut billig ’oleographs’ av hans malerier. Plutselig ble basarene oversvømt med plakater av en mengde guder. Gudene steg ned fra tempeletstein og gjorde seg komfortabel i landsbyer og fattige små boliger. Hans nydelige kongelige portretter gjorde ham til en velkjent artist innenfor konge familier og palasser rundt omkring i India, hans billige utskrifter fra presset gjorde ham til en populær maler blant borgere
Malerier og innhold
Ravi Varma fokuserte mye på detaljene. I sine malerier spiller han med lys og skygger, og legger til dybde ved hjelp av perspektiver. ”Saree” flagrer, håret kveiler, og øynene gir uttrykk for lengsel. Ravi Varmas talent lå i blandingen av farger og effekten han fikk da han malte draperi, smykker og kongelige klær. Malerier av Rani Lakshmibai og prinsesse Tarabai viser Ravi Varmas talent i portrettkunst.
Hans malerier er en overflod fra livet. Trærne som er full av frukt og blomster, strålende vann med sine nyanser. Dette var en bemerkelsesverdig skifte fra den type kunst som ble malt da.
Raja Ravi Varma var meget opptatt av den hinduistiske mytiske skikkelser. Inntil da, de fleste tegningene som ble malt var flat, og gudene ble anerkjent bare av sine egne tilbehør. På grunn av moderne realisme Raja Ravi Varma tilbød dem et ansikt som skulle identifiseres. Mange av episoder fra spennende hinduistiske eposene kom til liv i fyldige form – farge og følelser. Hans kjærlighet til Sør-indiske kvinner er avbildet gjennom hans verker.
Hans verker av hinduistiske epos malerier var et verktøy som var med på å lage en nasjonal bevissthet gjennom maler kunst. Det var også et tidspunkt da nasjonale følelser tok roten i den Britiske Colonial India. Som enkeltperson har Ravi Varma påvirket samfunnet med sitt kunst. Maleriene hans vekket bevissthet innen sitt egen indisk kultur og tradisjoner blant borgere like før Indias uavhengighet i 1947. Dette er en grunn til at hans like talentfulle bror Raja Varma, et landskap artist, ikke kunne få anerkjennelse som Ravi Varma gjorde.
Hans malerier kan klassifiseres i følgende tre kategorier:
- portretter
- Portrett-baserte komposisjoner
-
Teatralsk Komposisjoner basert på myter og legender
Det er den tredje kategorien av malerier som Raja Ravi Varma er den mest kjente. Han reiste kontinuerlig gjennom lengden og bredden av India, for å finne motiver for sine malerier.
De mest populære samt imponerende malerier av Raja Ravi Varma inkluderer og skildrer episoder fra historien om Dushyanta og Shakuntala og av Nala og Damayanti. I mange av hans malerier, har han modellert hinduistiske gudinner på de kvinner som lever i de sørlige delene av India.
Ravi Varma er fra perioden realisme
Det er ikke lett å plassere Ravi Varmas maleri i et europeisk tidsepoke. Indiske maleri historie er annerledes sammenlignet med den europeisk tidsepoke. I forhistorisk tid – Indisk maleri har en svært lang tradisjon og historie. De tidligste indiske malerier var rock malerier i forhistorisk tid, helleristninger og steinalder hulemalerier funnet blant Bhimbetka hellere er ca 30 000 år gammel. Hovedsak er de religiøse og har de utviklet seg gjennom årene og ble en slags blanding av ulike kulturer og tradisjoner. Men vi kan trygt si at Ravi Varma er en kunstner fra realismens tid. Et av realismens kjennetegn er valget av emne. Kunstneren tok problemer som fantes rundt dem, og prøvde å sette problemene under debatt. Vanlige temaer var fattig-rik, kvinner i ulykke situasjuner.
Under kolonitiden, vestlig innflytelse begynte å gjøre et inntrykk på indisk kunst. Noen kunstnere utviklet en stil som brukes vestlige ideer om komposisjon, perspektiv og realisme for å illustrere indiske temaer. Det er der Ravi Varma kommer inn. Ravi Varmas verker var forbundet med Indiske Tradisjoner og kulturer som vekket indisk nasjonalisme i perioden da India som var under britisk koloni.
Hans fargerike verker var på varierte temaer som dekket religiøse, politiske, og sosiale aspekter. Innhold av hans verker var med på å vekke indisk nasjonalisme, Kjærlighet til indisk kultur og var en inspirasjon for de fremtredende frihetskjempere/ uavhengighetsbevegelsen
som utviklet seg under britisk koloni.
Kritikk mot Ravi Varma
Vi vet at Raja Ravi Varma fikk et systematisk opplæring, først i den tradisjonelle kunsten Thanjavur flat maling og deretter i europeisk kunst. Han er kreditert for å gi den koblingen mellom Thanjavur stilen og den vestlig akademisk realisme. Etter flere tiår etter hans død, sto hans utskrifter fortsatt å pryde veggene i middelklassehjem. Kunst skolen ”The Bengal School of art”, som en del av den nasjonalistiske bevegelsen, reagerte kraftig for Raja Ravi Varmas europeiske faglige maleri. Men noen kunsthistorikere fordømte hans arbeid for bruk av europeiske metoder ellers samtidig gjorde de ham til et bemerkelsesverdig kunstner i samfunnet – for hans kreativitet innen vestlige akademiske teknikker med sterk indiske kulturell tema.
Til tider er Raja Ravi Varma kritisert for å ha prangende stil i hans maleri. Maleriene ble også dømt for å overskygge tradisjonelle indiske kunst form, spesielt for de maleriene som viser hinduistiske guder og gudinner. Det var også snakk om at han brukte prostituert kvinner som modell for å male Gude bildene. Det sies også at Raja Ravi Varma tradisjonelle malerier mangler dynamikk i uttrykket.
Kort livshistorie
Raja Ravi Varma Koil Thampuran (født 29 april 1848) ble født på Kilimanoor palass i Travancore, sør India og var tilknyttet til kongefamilien. Ravi Varma hadde tre søsken, en søster og to brødre. Minste av brødrene var også en maler og jobbet tett med Ravi Varma hele sitt liv. Ravi Varma giftet seg i 1866 i en alder av 18, og ble gift med 12-åringen Bhageerthi Bayi.
Bhageerthi var en prinsesse fra en annen stor len av Travancore rike. Faktisk, ville hans barn (fordi de tilhørte sin mors familie) være kongelig ved fødsel. Paret ble velsignet med fem barn, to sønner og tre døtre. Deres eldste sønn, Kerala Varma var en svært åndelig temperament full menneske. Han giftet seg aldri, og til slutt tok farvel fra verden, forlater hjem for godt i 1912. Den yngste sønnen, Rama Varma arvet sin fars kunstneriske talent og studerte ved JJ School of Arts, i Mumbai. 1891 døde kona til Ravi Varma. Ravi Varma døde av diabetes den 2 oktober 1906.
Han begynte å male som barn og etterhvert fikk han undervisning, først av onkelen sin, senere av slottsmaleren i Travancore og mestret i den sør-indiske maler tradisjonen. Han lærte å bruke oljemaling og europeisk male kunsten fra den dansk-britiske kunstneren Theodor Johnson. Etter hvert ble denne stilen brukt gjennom hans verk. Han ble kjent som kunstner i 1873, da han vant første prisen og guvernør gullmedalje på kunstutstillingen i TamilNadu for ”Nair lady adoring her hair”.
Poet Bharathi skriver om Ravi Varma
Poeten Bharathiyar skriver et dikt om Ravi Varma i 1906 ved kunstnerens død. Bharatiyar var en tamilsk forfatter, poet, journalist, indisk uavhengighet aktivist og sosial reformator fra India. Poeten er også en pioner innen moderne Tamil poesi og regnes som blant de største av tamilske litterære figur gjennom tidene. Han visualisert en moderne indisk kvinne. Innhold av skriftene han kom med hadde patriotisme og nasjonalisme. Ut i fra dette diktet ser jeg stor kjærlighet poeten hadde til Ravi Varma’s malerier.
Kunstner Ravi Varma
Moon’s corona created God-To rave about
Indeed created the ‘Jataka bird’-Made the ‘Ambrosia’ Indeed lined up Devas to crave for-Indeed
For Indran’s excellence made the white elephant
All in flower, sky, woman, in their looks
Created the Lord beauteous countenance
For esteemed Ravivarma famous worldwide
His cognitive eye immeasurable to comprehend all
A king’s palace and a poor man’s hut
His touches of finesse bring in cheers Master-painter of the bestest paintings
Enough of earthly fame gone heavenward this day?
*To Ramba, Urvasi like dancers heavenly all-
O’adept artist great, to equate yours with the real
Wished and gone to the empyrean world?
Beaten the Rambas by your mastery, know it ascertained’….
My heart is now overwhelming
Pleased with the pleasance-
An artist, an aesthetic, a poet-Godliness
Kavitha Laxmi 